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6 artistas internacionais que conhecemos através da Groover — e você precisa ouvir agora

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Rap Growing x Groover: curadoria direta do underground global para o seu fone

A Groover conecta artistas independentes do mundo todo com curadores e veículos como a Rap Growing. A cada rodada de envios, ouvimos, analisamos e destacamos quem está entregando identidade, técnica e visão de carreira. Abaixo estão seis faixas que passaram pelo nosso crivo — com os pontos fortes e os próximos passos de cada artista.

LOFTY — “Cloud 9”

O som: UK Drill de manual: 808s deslizantes, hi-hats cortantes e atmosfera sombria. Flow seguro, entrega direta e mix equilibrada entre voz e instrumental.
Por que entrou: o gênero está em alta globalmente e Lofty compreende a cadência e o “bounce” do drill.
Próximo passo: em um cenário muito saturado, é hora de lapidar a persona e a presença digital — hooks mais marcantes, variação de flow em momentos-chave e conteúdo forte nas redes para fixar a assinatura artística.

PAGS — “Generational Flex”

O som: trap consistente; apesar da referência citada ao J. Cole, o timbre e a entrega lembram mais a escola “old” do French Montana.
Por que entrou: profissionalismo. O Spotify do artista funciona como um verdadeiro marketplace, integrando música e merchandise — visão de carreira.
Próximo passo: seguir lançando singles com storytelling mais afiado e buscar texturas de beat e flows que diferenciem a estética no mar de lançamentos.

HZPROD — “War Within (Radio Edit)”

O som: dark trap enxuto (1:38), 808s que batem sem engolir a voz e um refrão no padrão “nível alto”. Storytelling de quem “sangra pelas rimas”.
Por que entrou: timing perfeito para streaming e rádio. A decisão de lançar uma Radio Edit mostra inteligência de mercado (playlists, rádio e até sync).
Próximo passo: manter a fórmula: duração cirúrgica + hook forte + narrativa objetiva, ampliando a estratégia de distribuição visual e social.

DUHON — “Money Is The Motive”

O som: boom bap bem alinhado, com flow corrido e um refrão que entra na hora certa. Punchlines e trocadilhos (tipo o “Back 2 Back” de Shaq e Kobe) dão carisma ao texto.
Por que entrou: execução sólida no microfone e construção clássica que agrada quem curte rap de mensagem.
Próximo passo: no mercado atual dominado por vertentes do trap, a divulgação precisa ser constante: redes ativas, conexão com o público além da música e narrativa autoral.

KICK 5000 — “Spray”

O som: trap certeiro, com flow e timbre combinando com a base; subgrave bem conduzido e estruturas que mantêm a audição presa.
Por que entrou: trabalho inteligente fora do estúdio: redes sólidas e estratégia consistente (mesmo tendo faltado cadastrar esses links diretos na Groover — tivemos que buscar externamente).
Próximo passo: alinhar brand e distribuição em todos os canais (incluindo o perfil da Groover) e explorar feats e subestéticas do trap para ampliar alcance.

AKAKALMA — “La Vuelta”

O som: boom bap raiz, rimas líricas e bem colocadas. Clipe de cenário único com muita tenacidade — prova de que, com visão, dá para entregar autenticidade sem perder força.
Por que entrou: fidelidade à estética e à mensagem; performance segura e identitária.
Próximo passo: evitar destacar números pequenos nas descrições (ex.: “39k views em Reels”, “+400 seguidores”). Isso pode limitar a percepção de valor no mercado. Foque no produto artístico e na narrativa.

A parceria Rap Growing x Groover segue mapeando vozes que valem sua atenção — com feedbacks honestos, olhar técnico e foco em carreira. Quer aparecer por aqui? Aperta o play, capricha no envio e conta sua história.

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